La Copenhagen Fashion Week ha vuelto a convertir las calles de la capital danesa en el epicentro de la moda europea durante esta semana. La cita, que celebra su vigésima edición, reúne a diseñadores consolidados y emergentes en un evento que ha sabido construir una identidad propia, alejada del lujo tradicional de París o Milán. Entre desfiles, presentaciones y un street style que no deja indiferente a nadie, la ciudad escandinava demuestra una vez más por qué se ha ganado el apodo de la quinta capital de la moda.
La edición de este año, que se celebra entre el 3 y el 7 de agosto, cuenta con 34 desfiles y presentaciones para la temporada primavera-verano 2027. Las calles de Copenhague se han llenado de asistentes que combinan prendas funcionales con detalles extravagantes, creando estilismos que anticipan las tendencias que veremos en los próximos meses. La sostenibilidad, uno de los pilares del evento, sigue siendo un requisito indispensable para las marcas que quieren formar parte del calendario oficial.
Las claves del street style de Copenhague
El street style de la Copenhagen Fashion Week se ha convertido en una de las principales fuentes de inspiración para la industria. Durante estos días, hemos visto cómo las asistentes apuestan por combinaciones atrevidas que mezclan prendas deportivas con piezas de estética romántica, superposiciones de capas y una paleta de colores que va desde los tonos neutros hasta los más vibrantes. La funcionalidad sigue siendo un elemento central, ya que muchas de las asistentes se mueven por la ciudad en bicicleta.
Los accesorios para el pelo han sido uno de los grandes protagonistas de esta edición. Gorros tejidos al crochet, moños XL, cintas de satén y hebillas llamativas han dominado la escena, confirmando que esta temporada el complemento capilar se convierte en el centro del look. Esta tendencia encaja perfectamente con el ADN de la moda danesa: prendas simples elevadas mediante detalles inesperados. Un jean relajado, una camisa blanca y un trench clásico pueden adquirir una personalidad completamente distinta gracias a un accesorio bien elegido.
Las marcas que marcan el rumbo
La Copenhagen Fashion Week se ha consolidado como el escaparate perfecto para descubrir a los diseñadores que probablemente marcarán la conversación de la moda en los próximos años. Entre las firmas más esperadas de esta edición destaca Nicklas Skovgaard, un diseñador que mezcla vestidos casi teatrales, estampados florales y siluetas exageradas con una sensibilidad muy contemporánea. Su trabajo, que comenzó experimentando con un pequeño telar infantil, le ha valido el reconocimiento de la industria y lo ha convertido en semifinalista del Premio LVMH.
Otra de las firmas que ha generado grandes expectativas es Paolina Russo, una marca con base en Londres que se ha convertido en un nombre habitual del calendario de Copenhague. Su estética mezcla tejidos de punto desarrollados artesanalmente con referencias al deporte, la cultura gaming y la tecnología. Tras ganar el Zalando Visionary Award, la firma debutó en la pasarela danesa con un desfile-performance inspirado en monumentos megalíticos y pinturas rupestres, consolidando un universo creativo donde conviven el folclore, la cultura rave y la tecnología.
También ha llamado la atención Institution, ganador del Zalando Visionary Award de esta edición, que representa perfectamente hacia dónde parece dirigirse la nueva moda escandinava: prendas conceptuales, experimentación con las proporciones y una identidad visual muy marcada. Su proyecto se define como una plataforma creativo-social donde el diseño sirve para recuperar técnicas artesanales y reflexionar sobre la identidad cultural desde una perspectiva contemporánea.
La sostenibilidad como estándar ineludible
Desde 2020, la Copenhagen Fashion Week exige a las marcas el cumplimiento de 19 requisitos mínimos de sostenibilidad, auditados de manera independiente. Solo aquellas firmas que puedan demostrar prácticas responsables en toda su cadena de producción acceden al calendario oficial. Esta política ha sido replicada por semanas de la moda como las de Berlín, Ámsterdam y Oslo, e incluso ha influido en programas para diseñadores emergentes del British Fashion Council.
La organización del evento ha convertido la sostenibilidad en una condición para desfilar, una decisión que demuestra que los compromisos no quedan solamente en el discurso. Las marcas participantes deben cumplir estándares ambientales y sociales en toda su cadena de producción, desde la elección de los materiales hasta las condiciones laborales de los trabajadores. Esta apuesta pionera ha inspirado a otras capitales de la moda y ha posicionado a Copenhague como un referente en este ámbito.
La influencia española en la pasarela danesa
Entre los rostros españoles que están acaparando todas las miradas en esta edición destacan Lucía de Luis, Karen González y Cris Mata. Las tres creadoras de contenido han demostrado que no existe una única manera de interpretar la moda escandinava, apostando por estilos completamente diferentes pero unidos por un mismo objetivo: adelantarse a las tendencias que veremos durante los próximos meses. Su presencia confirma el creciente interés de la moda española por la escena nórdica.
Lucía de Luis ha apostado por el blokette core, una corriente que combina prendas deportivas con piezas de estética más femenina. Para una de las jornadas de desfiles eligió una chaqueta deportiva de Adidas combinada con una falda blanca de Maje, un bolso de Miu Miu y unas botas altas de piel marrón. Karen González, por su parte, construyó una silueta muy escandinava apostando por el juego de proporciones y las superposiciones, con un blazer oversize efecto piel en tono chocolate como gran protagonista. Cris Mata defendió el dopamine dressing, basado en el uso del color y las mezclas inesperadas, con una combinación de camisa de cuadros vichy, pantalón rosa bordado y cárdigan multicolor.
Los enclaves gastronómicos de la semana de la moda
La Copenhagen Fashion Week no solo se vive en las pasarelas, sino también en los bares, cafeterías y restaurantes que se convierten en el núcleo de la escena escandinava durante estos días. Locales como Studio X Kitchen, un oasis natural a un paso de King’s Garden donde disfrutar de un buen café de especialidad y un brunch que exprime lo mejor de la cocina nórdica contemporánea, o Atelier September, fundado por Frederik Bille Brahe en una antigua galería de arte, son algunos de los imprescindibles para ver y ser visto.
También destacan POPL, un proyecto que aplica el conocimiento del laboratorio de fermentación de Noma a una propuesta de hamburguesas, o Apollo Bar, ubicado en el elegante patio de Kunsthal Charlottenborg, que funciona como una extensión de las pasarelas. En el dinámico barrio de Nørrebro, Bæst ha conseguido elevar la pizza a la categoría de arte, con quesos elaborados diariamente en su propia microlechería. Y para los amantes de la tradición danesa, Selma ofrece una reinterpretación contemporánea del smørrebrød, el gran clásico nacional.
Leah Isadora Behn, la royals que conquista Copenhague
La hija de Marta Luisa de Noruega, Leah Isadora Behn, se ha convertido a sus 21 años en uno de los rostros más prometedores de la nueva generación de la realeza europea. Creadora de contenido especializada en moda y belleza, con casi 170.000 seguidores en sus redes sociales, y fundadora de Dorah, su propia marca de maquillaje, ha desarrollado un estilo que escapa de los códigos tradicionales de la realeza y se acerca mucho más al de las prescriptoras de moda de su generación.
Durante la Copenhagen Fashion Week, Leah ha hecho un despliegue de looks sin duda reseñables. Desde un estilismo compuesto por una falda midi azul y un top halter fucsia, hasta un conjunto construido a capas con una falda de gasa estampada sobre un pantalón vaquero y una camiseta con el mensaje «La favorita de mamá», un divertido guiño a su madre. También ha probado con una estética más retro gracias a un conjunto azul marino de lunares con pañuelo de encaje sobre el cabello, y para una propuesta más sofisticada escogió una americana blanca a modo de minivestido decorada con bordados de pedrería y largos flecos.
La Copenhagen Fashion Week ha demostrado una vez más que es mucho más que una simple semana de la moda. Con su apuesta por la sostenibilidad, su capacidad para descubrir nuevos talentos y un street style que anticipa las tendencias internacionales, la capital danesa se ha consolidado como la quinta capital de la moda. La edición de este año, que celebra su vigésimo aniversario, confirma que Copenhague sigue siendo el lugar donde aparecen algunos de los nombres que pocos años después terminan desfilando en París o vistiendo a las celebridades más influyentes. La combinación de creatividad, funcionalidad y conciencia medioambiental ha convertido a esta cita en un referente ineludible para la industria, demostrando que es posible hacer moda creativa sin perder la esencia escandinava.